Neljapäeval, 1. oktoobril kell 18.00 avatakse FOKU galeriis rahvusvaheline näitus „Kiirtee on selgelt kuuldav isegi ette tõmmatud kardinatega“. Osalevad kunstnikud: Miklos Gaál (FI/NL), Katja Mater (NL/BE), Mirjam Varik (EE). Kuraator: Tuukka Kaila (FI/EE).

 

Näitus toob kokku kolme kaasaegse kunstniku Miklos Gaáli, Katja Materi ja Mirjam Variku viimaste aastate teosed. Erinevate meediumitega töötavaid kunstnikke ühendab huvi ruumi mõiste vastu, mis avaldub nende praktikates nii ruumi vaatlemise, loomise kui ka mõtestamise kaudu.
Ajalooliselt on ruum olnud tihedalt seotud teadusliku representatsiooniga, samas kui aeg on kuulunud pigem filosoofia uurimisvalda. Mõlema hilisem teoreetiline käsitlus on aga sellise eristuse kummutanud. Alates 1970. aastatest hakkas Henri Lefebvre’i ja Doreen Massey kirjutistes esile kerkima arusaam ruumist kui pidevalt arenevast sotsiaalsest konstruktsioonist [1], mis sünnib füüsiliste omaduste ja nende subjektiivse tõlgenduse kokkupuutes, peegeldades ka tõlgendajaid endid. Autorite käsitluses luuakse ruumi aktiivselt [2], seda kujundatakse nii teadlikult kui ka alateadlikult individuaalse ja kollektiivse käitumise kaudu. Aegamööda on ruumiteooria fookus nihkunud nii inimeste kui kogukondade elatud kogemusele ja harjumustele. Ruumist on saanud aktiivne osaline sotsiaalsete suhete ja poliitilise tegelikkuse võrgustikes, mis mõjutab seda, kuidas inimesed ennast ja oma suhteid teistega mõtestavad. See uus võimalustele ja lõpututele potentsiaalsetele trajektooridele avatud loominguline ruum võimaldab „luua enneolematut uudsust, kus potentsiaal on avaram kui tegelikkus.“[3]

 

Miklos Gaáli slide show „Common Sense“ („Terve mõistus“) põhineb järjepideval ja pikaaegsel uurimusel avalikus ruumis leiduvatest otseteedest. Algselt intuitiivsetest, üksikisikute poolt iseseisvalt ja hetke ajel tehtud valikutest on aja jooksul välja kujunenud käitumismustrid, mida võib näha ka kollektiivse ruumilise praktikana, sest üha rohkem inimesi kordab samu valikuid ikka ja jälle. Otsetee luuakse ühiselt, see on kõigile. „Common Sense“ näib tähistavat otseteed kui väga algelist vabatahtliku osaluse vormi jagatud ruumi loomisel.
Mirjam Variku teos „Vaikelu hääbuvas ruumis“ vaatleb inimeste ja taimede kooselu poolavalikes ruumides. See on ka sissevaade nõukogudeaegsete kortermajade trepikodadesse, büroohoonete fuajeedesse ja erinevatesse vaheruumidesse, kus inimesed viibivad enamasti vaid hetkeks, teel ühest kohast või seisundist teise, kuid kus piltidel esinevad taimed veedavad sageli terve oma elu. Variku fotodel muudab taimede kohalolu nähtavaks viisi, kuidas inimesed püüavad oma vahetu ümbrusega suhet luua, taimede eest hoolt kandes ja nendega justkui sõbraks saades.
FOKU galeriis installatsioonina esitletav Katja Materi teos „Two Intersecting Loops of Silence“ („Kaks lõikuvat vaikuse loop’i“) on uurimus ajast, helist ja tajust, mis põimib kontseptuaalse filosoofia materiaalsete katsetustega ning kasutab heli selle enda puudumise representatsioonina. Eksperimentaalne kahepoolne 10-tolline vinüülplaat muudab aja mateeriaks ning vaikuse heli puudumisest aktiivseks ruumiliseks kogemuseks.
Plaadi A-poolel on kaks omavahel seotud vaikset soont, millest kumbki on tsentreeritud vastavalt ühele kahest plaadi keskaugust: üks asetseb keskpunktis, teine sellest nihkes. Emmast-kummast asendist mängituna, sooned lõikuvad, tuues kuuldavale ainult mehaanilisel teel tekkiva klõpsumise, mis viitab aja kulule. Näituse jooksul sooned kuluvad ja kriimustuvad, muutes seeläbi ka galerii helimaastikku. Plaadi B-poolel mõtestab kunstnik helikandja ümber pildikandjana. Heliplaatide tootmisel kasutatakse vinüülkoopiate pressimiseks matriitsi. Heli asemel on Mater söövitanud matriitsi vaskkihile aga hoopis joonistuse. Plaadi mängimisel ei tekita pöörlemine seega heli, vaid animeerib joonistuse.

 

Näituse pealkiri „Kiirtee on selgelt kuuldav isegi ette tõmmatud kardinatega“ tsiteerib Airbnb kasutaja arvustust, avades privaatse ruumi avalikule tähelepanule. Platvormil jagavad kasutajad oma kogemusi üürile antavate ruumide kohta, aidates teistel võimalikel kasutajatel kujutleda, mis tunne oleks neis aega veeta.

 

Näitus jääb avatuks 28. novembrini 2026.

 

[1] Doreen Massey, For Space (London: SAGE Publications Ltd, 2005).
[2] Henri Lefebvre, The Production of Space (Oxford: Blackwell Publishers, 1991; algselt ilmunud prantsuse keeles pealkirja all La production de l’espace Paris: Anthropos Press, 1974).
[3] Ilya Prigogine, The End of Certainty: Time, Chaos and the Laws of Nature (London: Free Press, 1997), lk 72.

 

Kunstnikud:
Miklos Gaál (FI/NL, snd 1974) on visuaalkunstnik ja vabade kunstide doktorant. Gaáli huvitab kogemuse subjektiivne olemus. Tema kunstipraktika põimib omavahel fotograafia, filmi, teksti ja trükimeedia muutuvaid vorme, toimides justkui pidevalt areneva uurimusena selle kohta, kuidas mõtestada ümber tegelikkuse kohta käivaid harjumuspäraseid määratlusi. Oma doktoritöös kõrvutab ta visuaalkunste romantilise irooniaga – 1790. aastatel levinud progressiivse käsitlusega empaatilisest ambivalentsusest, mida teatakse ka Jena romantismi kirjandusliku kriitikana. Gaál elab ja töötab nii Amsterdamis kui Helsingis.
Katja Mater (NL/BE, snd 1979) uurib oma loomingus, kuidas kujutised kujundavad ja moonutavad meie reaalsustaju. Kunstniku loomingut on mõjutanud düsleksia, mis on toonud kaasa visuaalse lähenemise keelele, sõnade tajumise kujunditena ning aja mõistmise pigem kihilise kui lineaarselt kulgeva nähtusena. Selline ajakäsitlus on omane kogu Materi praktikale, milles fotograafia, film, joonistus, performance, heliobjektid ja installatsioon on oma omavahel läbi põimunud, kutsudes publikut kehalisse kogemusse, kus tähendus sünnib vaatamise käigus. Mater elab ja töötab nii Amsterdamis kui Brüsselis.
Mirjam Varik (EE, snd 1990) artikuleerib oma kunstipraktikas näiliselt tähtsusetuid hetki, millel on kestev mõju inimese kujunemisele. Fotograafia, video ja installatsiooni kaudu uurib ta lapsepõlvekogemusi ja identiteeti narratiivsel viisil, keskendudes mälestustele, kohtadele ja nähtustele. Varik elab ja töötab Tallinnas.

 

Kuraator:
Tuukka Kaila (FI/EE, snd 1975) on kunstnik, kirjastaja ja õppejõud, kes jagab oma aega Helsingi ateljee ja kirjastuspraktika ning Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna professori ametikoha vahel Tallinnas. Ta töötab nii fotograafia, heli kui tekstiga ning tunneb erilist huvi abstraktsiooni, kestuse, kontekstuaalsete nihete ja episteemilise mitmekesisuse vastu. Kaila on ka 2016. aastal loodud kirjastuse Rooftop Press kaasasutaja. Ta elab ja töötab nii Helsingis kui Tallinnas.

 

FOKU galerii on Eesti Fotokunstnike Ühenduse (FOKU) galerii ja esitlusruum Tallinna vanalinnas.

 

Toetajad:
Eesti Kultuurkapital
Alfred Kordelini fond
Partner:
Rüki galerii
Avamisjookidega kostitab:
Mikkeller

 

Meeskond:
Printimine ja raamimine: Andres Toodo
Puidutööd: Villem Säre
Pilditöötlus: Marje Eelma
Videofailide ettevalmistus ja helialane nõustamine: Madis Kurss
Tõlge ja keeletoimetus: Mari Volens
Tekstiline nõustamine: Miklos Gaál

 

Aitäh:
Miklos Gaál, Hedi Jaansoo, Madis Kurss, Kulla Laas, Katja Mater, Mirjam Varik, Mari Viita-aho, Mari Volens, EKA fotograafia osakond

 

FOKU galerii
Väike-Karja 10, Tallinn
N–L 12–18
Sissepääs tasuta

 

Lisainfo:
Hedi Jaansoo
hedi.jaansoo@foku.ee
+37255944447
foku.ee/fokugalerii
IG foku_ee